ศูนย์ศิลปะพื้นเมืองที่สนับสนุนชุมชนห่างไกลกำลังตกอยู่ในความเสี่ยง ภาค VET สามารถช่วยได้

ศูนย์ศิลปะพื้นเมืองที่สนับสนุนชุมชนห่างไกลกำลังตกอยู่ในความเสี่ยง ภาค VET สามารถช่วยได้

ในบรรดาของขวัญที่น่าประทับใจมากมายหลังเหตุกราดยิงในเมืองไครสต์เชิร์ช ประเทศนิวซีแลนด์ ในเดือนมีนาคม 2019 ได้แก่ ภาพวาด 2 ภาพโดยศิลปินจาก Anangu Pitjantjatjara Yankunytjatjara (APY) Lands อันห่างไกลในออสเตรเลียใต้ ภาพวาดแสดงให้เห็นไม้พุ่มฮันนี่กรีวิลเลีย ซึ่งเป็นพืชพื้นเมืองของออสเตรเลียที่ออกดอกสีเหลืองและเขียวโดดเด่นเป็นทางยาวในฤดูหนาว ผืนผ้าเหล่านี้บรรยายให้เห็นถึงความเศร้าโศกของผู้คนที่พลัดพรากจากกัน

ทางทะเลและวัฒนธรรม แต่รวมเป็นหนึ่งเดียวกันในความเป็นมนุษย์

งานศิลปะเช่นนี้เป็นแหล่งสำคัญของความคิดสร้างสรรค์และเอกลักษณ์ของชาวพื้นเมืองออสเตรเลีย (คำที่ใช้ในที่นี้เพื่ออ้างถึงชนกลุ่มแรกหรือชาวอะบอริจินของออสเตรเลีย และชาวเกาะช่องแคบทอร์เรส)

มีอายุย้อนกลับไปราว 40,000 ปี และรวมถึงภาพวาดภาพวาด การแกะสลัก ประติมากรรม การพิมพ์สกรีน การทอผ้า เครื่องปั้นดินเผา เครื่องประดับ และสิ่งประดิษฐ์แบบดั้งเดิมอื่นๆ เช่น หอก บูมเมอแรง เรือแคนู และกับดักปลา

ศิลปะพื้นเมืองยังให้ประโยชน์ทางเศรษฐกิจที่สำคัญอีกด้วย เมื่อตลาดศิลปะถึงจุดสูงสุดในปี 2550 ศิลปะพื้นเมืองคาดว่าจะสร้างรายได้ประมาณ 400-500 ล้านเหรียญออสเตรเลียต่อปี สิ่งนี้สนับสนุนศูนย์ศิลปะพื้นเมือง 110 แห่งและพนักงานศิลปะ (ศิลปิน) ประมาณ 5,000 คน

งานศิลปะพื้นเมืองส่วนใหญ่ผลิตในศูนย์ศิลปะประมาณ 90 แห่งที่ตั้งอยู่ในพื้นที่ห่างไกลของออสเตรเลีย ศูนย์เหล่านี้เป็นหนทางที่ดำเนินไปได้เพื่อจัดการกับการกีดกันทางเศรษฐกิจอย่างสุดโต่งที่ผู้อยู่อาศัยในชุมชนพื้นเมืองห่างไกลของออสเตรเลียประสบ รายงาน ของรัฐบาลปี 2012 ระบุว่า “การขายงานศิลปะ (เป็น) แหล่งรายได้หลักหรือแหล่งเดียวของรายได้ที่ไม่ใช่ของรัฐบาล” สำหรับชุมชนพื้นเมืองที่อยู่ห่างไกล

ศูนย์ศิลปะยังมอบโอกาสการจ้างงานที่มีความหมายสำหรับผู้หญิงพื้นเมือง ซึ่งเป็นศิลปินประมาณ 70%

แต่ศูนย์ศิลปะพื้นเมืองกำลังเผชิญกับความท้าทายที่สำคัญ เนื่องจากปัญหาต่าง ๆ รวมถึงวิกฤตการเงินโลกและการควบคุมคุณภาพ ราคาเฉลี่ยของภาพวาดจึงลดลงเกือบครึ่งหนึ่งนับตั้งแต่จุดสูงสุด ตลาดศิลปะพื้นเมืองของออสเตรเลียยังคงสร้างใหม่

นอกจากนี้ยังขาดโปรแกรมการฝึกงานที่เหมาะสมสำหรับศิลปินพื้นเมือง 

รวมถึงการจัดการและการขายที่มีประสิทธิภาพ ภาคการศึกษาและการฝึกอบรมสายอาชีพ (VET) จะต้องทำงานร่วมกับสมาชิกหลักของชุมชนชนพื้นเมืองห่างไกลและภาคศิลปะเพื่อส่งมอบการฝึกอบรมที่ตอบสนองความต้องการของศิลปินพื้นเมืองที่อยู่ห่างไกล

ปัญหาการรับพนักงานและการปะทะกันของวัฒนธรรม

ศูนย์ศิลปะชนพื้นเมือง ระยะไกลมักจะรวมตัวกันเป็นองค์กรที่มีสมาชิกเป็นศิลปิน สมาชิกเลือกองค์กรปกครองที่จ้างพนักงาน สมาชิกมีประสบการณ์ด้านการค้าจำกัด

ข้อเท็จจริงนี้เมื่อรวมกับธรรมชาติของตลาดศิลปะพื้นเมืองซึ่งมีความผันผวนและพึ่งพาข้อตกลงแบบตัวต่อตัวระหว่างศูนย์ศิลปะและหอศิลป์ในเมือง หมายความว่าโดยปกติแล้วคณะกรรมการจะจ้างผู้จัดการที่ไม่ใช่ชาวพื้นเมืองเพื่อจัดการศูนย์ศิลปะ

อ่านเพิ่มเติม: สำหรับศิลปินชาวอะบอริจิน เรื่องราวส่วนตัวมีความสำคัญ

ศูนย์ศิลปะพื้นเมืองส่วนใหญ่อยู่ในพื้นที่ห่างไกล สำนักงานสถิติแห่งออสเตรเลีย (ABS)  จัดประเภท “ระยะไกล” เป็นไดรฟ์สี่ชั่วโมงหรือมากกว่าจากใจกลางเมือง และ “ระยะไกลมาก” เป็นไดรฟ์มากกว่าสี่ชั่วโมงจากบริการต่างๆ ที่จำกัดการเข้าถึงโดยยานพาหนะทั่วไป

สิ่งนี้ก่อให้เกิดความท้าทายในการดึงดูดรักษา และฝึกอบรมผู้จัดการศูนย์ศิลปะที่มีคุณสมบัติเหมาะสม ผู้จัดการส่วนใหญ่ทำงานประมาณสองถึงสามปีก่อนลาออก

พวกเขาส่วนใหญ่เป็นหญิงสาวที่มีปริญญาศิลปกรรมศาสตร์ซึ่งใช้ชีวิตส่วนใหญ่ในเมือง พวกเขาพบว่าการทำงานข้ามวัฒนธรรมเป็นเรื่องท้าทาย และผู้จัดการเหล่านี้มักจะไม่พร้อมสำหรับบทบาทของพวกเขา ซึ่งรวมถึงงานที่ไม่เกี่ยวข้องกับศิลปะมากมาย เช่น การพัฒนารูปแบบธุรกิจที่ทำงานได้

ศูนย์ศิลปะพื้นเมืองส่วนใหญ่ตั้งอยู่ห่างจากใจกลางเมืองหลายชั่วโมง จากshutterstock.com

ผู้จัดการศูนย์ศิลปะมีหน้าที่ในการฝึกอบรมศิลปินพื้นเมืองด้วย ศิลปินพื้นเมืองส่วนน้อยทำการฝึกอบรมอย่างเป็นทางการที่เกี่ยวข้องกับวิชาชีพพร้อมประกาศนียบัตรด้านการบริหารศิลปะหรือทัศนศิลป์

แต่ศิลปินมีแนวโน้มที่จะทำการฝึกอบรมแบบไม่เป็นทางการในที่ทำงานและเข้าร่วมเวิร์กช็อปและโปรแกรมศิลปินในถิ่นที่อยู่

การฝึกอบรมส่วนใหญ่นี้ปรับทักษะดั้งเดิมของชาวพื้นเมืองออสเตรเลียเพื่อผลิตงานศิลปะเชิงพาณิชย์ ตัวอย่างเช่น ศิลปินจากTjanpi Desert Weaversได้ดัดแปลงทักษะของผู้หญิงแบบดั้งเดิม เช่น การปั่นผมมนุษย์ไปสู่การทอผ้าในวัสดุร่วมสมัย

ศิลปินพื้นเมืองของออสเตรเลียยังคงเชื่อมโยงอย่างมากกับระบบความรู้และการปฏิบัติแบบดั้งเดิมและรับการฝึกสอนด้านวัฒนธรรมอันยาวนาน แต่สิ่งเหล่านี้มักจะเข้ากันไม่ได้หรือไม่ได้รับการยอมรับจากระบบการศึกษาหรือการฝึกอบรมกระแสหลัก

การวิจัยแสดงให้เห็นว่าศิลปินพื้นเมืองส่วนใหญ่ได้รับรายได้ที่ไม่สม่ำเสมอและผลตอบแทนเพียงเล็กน้อยตลอดอาชีพการงานของพวกเขา ตัวอย่างเช่น มีศิลปินพื้นเมืองเพียง 5% เท่านั้นที่ได้รับเงิน 100,000 เหรียญออสเตรเลียหรือมากกว่าตลอดอาชีพการงาน

บ่อยครั้งที่ใช้เวลานานในการสร้างงานศิลปะ ขายมันและรับเงินสำหรับงานศิลปะนั้น หมายความว่าศิลปินพื้นเมืองบางคนมีประสบการณ์ด้านลบเกี่ยวกับตลาดศิลปะ ซึ่งรวมถึงการเผชิญกับผู้ค้างานศิลปะที่แสวงประโยชน์ซึ่งสัญญาว่าจะให้สิ่งจูงใจที่น่าสงสัยนอกระบบศูนย์ศิลปะ

แม้ว่าการฝึกอบรมศิลปินพื้นเมืองส่วนใหญ่จะไม่เป็นทางการ แต่รัฐบาลและหน่วยงานสูงสุดของศิลปะพื้นเมืองก็ตระหนักถึงความสำคัญของการเรียนรู้อย่างเป็นทางการเช่นกัน

รัฐส่วนใหญ่เสนอคุณวุฒิระดับ VET ในศิลปะวัฒนธรรมของชาวอะบอริจินและชาวเกาะช่องแคบทอร์เรส แต่ส่วนใหญ่อยู่ที่ระดับใบรับรอง และไม่ใช่ทุกหลักสูตรที่มีในชุมชนห่างไกล และไม่ใช่ทุกรัฐที่อุดหนุนนักเรียน

อ่านเพิ่มเติม: การเพิ่มขึ้นของศิลปะพื้นเมืองพูดถึงชั้นเรียนในออสเตรเลีย

ศิลปินจำนวนไม่น้อยใฝ่ฝันที่จะเป็นผู้จัดการศูนย์ศิลปะ ดังนั้นพวกเขาจึงต้องการการฝึกอบรมอย่างเป็นทางการมากขึ้นในตำแหน่งการบริหารและการจัดการระดับสูง ภาค VET ควรร่วมมือกับผู้มีส่วนได้ส่วนเสียต่างๆ เพื่อช่วยให้ศิลปินจำนวนมากขึ้นยกระดับทักษะของพวกเขาผ่านหลักสูตรอนุปริญญาและปริญญา

เมื่อเวลาผ่านไป ศิลปินเหล่านี้สามารถก้าวไปสู่ตำแหน่งผู้บริหารในศูนย์ศิลปะ (หรือองค์กรศิลปะและวัฒนธรรมอื่นๆ) นอกจากนี้ยังช่วยลดปัญหาการหมุนเวียนของภาคธุรกิจ

เว็บแท้ / ดัมมี่ออนไลน